演员的诞生，要颜值更要“演值”

睡前聊一会儿，梦中有世界!大家好，我是党报评论君。最近，有一档演员比拼演技的综艺节目，吸引了不少人的注意力。基本上每周节目一播出，就会迎来一个讨论的小高峰。谁演的好，谁演的不好，谁不应该晋级，谁淘汰可惜了……诸如此类的讨论不绝于耳。今天，我们就来聊聊这档话题度颇高的节目，《演员的诞生》。

《演员的诞生》甫一开播，就成功吸引了人们的眼球，因为“终于有节目说说演技这回事儿了”。从人们的感慨中，我们不难看出，观众对于能看到关于演技的探讨、知道怎样才是好的演技、怎样才能拥有好的演技，是多么的期待。尤其是在“抠图”“念数字”“大用替身”等关于演员表演的负面话题不断出现、一些新生代演员的表演总是备受质疑的今天，认真严肃的讨论演技，不仅是满足观众的期待，也是为演员这个职业正名。

有一本传说中的书，因为周星驰的电影《喜剧之王》而被大家所熟知，但读过的人可能却是寥寥。是的，这就是俄国导演、演员斯坦尼斯拉夫斯基探讨表演的理论著作《演员的自我修养》。其实，翻翻这本书的目录就可以知道，演戏真的是一门学问、是一种艺术。比如，第八章“真实感与信念”，比如第十三章“心理生活动力意向的线”，这背后有复杂的人类心理、艺术理论、自我意识等方面的问题。老话也说，“台上一分钟，台下十年功”，对于表演，思考这些问题，可能就是荧幕背后的基本功。

对于演员而言，认真而深入思考演技的问题，可能也才谈得上严肃地对待表演这件事。毕竟，绝非靠吼就能输出演技，也绝非靠脸就能写入表演史。那些活到老、演到老的演员，在某种程度上是让人羡慕的，他们不仅有更长的艺术生命，而且也打开了更多的职业可能性。说到底，以什么态度对待自己职业的问题，也决定了在多大程度上能够“可持续发展”的问题。而且，以工匠精神做好表演，不也是对观众负责吗?

这并非是“装”。今天，观众的观影需求日益多样化，在娱乐的需求之外，还有文化的需求，艺术的需求等;在纯粹为偶像买单的粉丝之外，大部分观众越来越关注演员的演技是否到位，剧本是否扎实，制作是否精良。近期一些高口碑的影视作品，无论是一再打破收视纪录的《人民的名义》，还是在网络上收获大批拥趸的《白夜追凶》，都是靠着精湛的演技、跌宕的剧情等让人津津乐道、念念不忘。在表演领域，演技固然可以是生产力、粉丝固然可以成为经济，但不可否认的是，打动人心的永远是那些走心的表演——哪怕一时之间没有那么红。

从这个角度看，《演员的诞生》让“演技”成为一个热词，这就是个好事。但正如一位演员所说，“好演员是一个需要时间和生活阅历锤炼的事情，一个合格的演员必须要有自己的气质和涵养，而不是通过一档节目，炫几个技巧，就能‘诞生’”。的确，一档综艺节目或许能让参与者找回一些作演员的初心，但真正要继续前行，还需要涵养更多的责任意识、工匠精神。而在观众观影需求不断提升的今天，演员们也是时候好好思考思考，如何更纯粹地对待表演，更敬畏地对待事业?

如果将《演员的诞生》也看作一部戏的话，我们希望的还是戏剧本身的内容更丰富一些，戏外乱七八糟的戏份更少一些，让节目真正回归到演技的视角，让演员能在舞台上真正激活表演的细胞。这恰恰是节目本身的定位，也是人们对所有影视剧创作的一种期待。

这正是：演员回归表演，影视方有春天。